20/3/13

Sesión de Cinema...

Sesión de Cinema é o nome elixido para agrupar as actividades feitas no noso instituto ao redor do visionado de filmes. Animádevos a deixar os vosos comentarios na entrada de cada sesión, a modo de críticas de cinema. Pois existe a posibilidade de abrir unha sección de Crítica cinematográfica coas vosas aportacións na revista que se editará a fin de curso.


                              Silencio, ródase, cámara, acción ...

Sesión de Cinema: Billy Elliot


FICHA TÉCNICA: BILLY ELLIOT
                                                                                       
TÍTULO: Billy Elliot
DIRECCIÓN: Stephen Daldry
GUIÓN: Lee Hall
PRODUCIÓN: Greg Brenman, Jon Finn
FOTOGRAFÍA: Brian Tufano
MONTAXE: John Wilson
MÚSICA ORIXINAL: Stephen Warbeck
DIRECCIÓN MUSICAL:
COREOGRAFÍA: Peter Darling
ACTORES: Jamie Bell (Billy Elliot), Julie Walters, Gary Lewis, Jamie Draven                
XÉNERO: Comedia social
PAÍS: Gran Bretaña
ANO: 2000
LINGUA: inglés, dobrada ao castelá.
DURACIÓN: 112 min.

PREMIOS:
·                    2000: 3 Nomeamentos ó Oscar: director, actriz de reparto (Julie Walters) e guión orixinal.
·                    2000: 2 nomeamentos ó Globo de Ouro: Mellor filme - drama e actriz secundaria.
·                    2000: 3 premios BAFTA: Alexander Korda, actor e actriz. 13 nomeamentos.
·                    2000: Nomeada ó Premio Goya: Mellor filme europeo.
·                    2000: Nomeada ó César: Mellor filme estranxeiro.
·                    2000: Nomeada ó David de Donatello: Mellor filme estranxeiro.
·                    2000: National Board of Review: Meellr actor revelación (Jamie Bell).

ARGUMENTO:
En 1984, durante unha folga de mineiros no condado de Durham, sucédense os enfrontamentos entre piquetes e policía. Entre os mineiros máis exaltados están Tony e o seu pai. Este empeñouse en que Billy, o seu fillo pequeno, reciba clases de boxeo. Pero, aínda que o rapaz ten un bo xogo de pernas, carece por completo de pegada. Un día, no ximnasio, Billy observa a clase de ballet da señora Wilkinson, unha muller de carácter severo que o anima a participar. A partir dese intre, Billy adicarase apaixonadamente á danza.


CRÍTICAS:

Emotiva comedia dos produtores de “Catro vodas e un funeral” e “Notting Hill”, que acadaron o seu obxectivo ao obter 3 nomeamentos aos Oscar e convertirse no éxito internacional do cinema británico no ano 2000. Divertida e conmovedora a ratos –atención á escena do pai indo á mina- consegue ese toque de complicidade que os filmes ingleses regalan de cando en vez. Non a perda. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)

Emotiva, divertida e sensible, aínda que rubricada por un epílogo innecesario.”(Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia)

Estupendo drama, salpicado con toques de comedia costumista (...) Unha delicia”. (Miguel ángel Palomo: Diario El País)

O último peliculón do cinema sociall británico. Quen non chore, ten horchata nas veas”. (Javier Ocaña: Cinemanía)


CURIOSIDADES:
No 2001, o escritor Melvin Burgess foi elixido para escribir unha novela baseada no guión do filme, escrito por Lee Hall.

CUESTIÓNS:
1.Tema
2.Argumento
3-Caracterización de personaxes principais
4-Conclusión e valoración persoal

Sesión de Cinema: Grease


FICHA TÉCNICA:    GREASE

TÍTULO: Grease (Brillantina)                                  
DIRECCIÓN: Randal Kleiser
GUIÓN: Bronte Woodard, Allan Card
PRODUCIÓN: Paramount Pictures
FOTOGRAFÍA: Hill Butler
ASESORAMENTO:
MONTAXE:
MÚSICA: Barry Gibb
ACTORES: John Travolta, Olivia Newton-John, Stockard Channing, Jeff Conaway, Didi Conn, Lorenzo Lamas
PAÍS: EE.UU.
ANO: 1978
XÉNERO: Musical, comedia romántica,
LINGUA: inglés dobrada ao castelá
DURACIÓN: 110 min.

PREMIOS:

-Nominación al Óscar 1979 a la mejor canción por «Hopelessly Devoted to You» (compuesta  por John Farrar).
-Candidaturas a los Globos de Oro 1979 por mejor película (musical o comedia), mejor actor (musical o comedia) (John Travolta), mejor actriz (musical o comedia) (Olivia Newton-John), mejor canción original («You're the One that I Want» por John Farrar y «Grease» por Frankie Valli).
-Premio a la mejor película en los Golden Screen alemanes 1979.
-Premio a la mejor película musical en los People's Choice Awards 1978.

ARGUMENTO:

Verán de 1959, Sandy e Danny veñen de pasar un romántico e marabilloso verán xuntos, pero, cando as vacacións rematan, cada un colle o seu camiño. Inesperadamente volven a verse no Instituto Rydell, pero a actitude de Danny non é a mesma, pois de ser un mozo encantador con Sandy, agora aparenta ser o engreido e insensible lider rebelde dos T-Birds.


CURIOSIDADES:

Filme baseado no musical homónimo de 1972 creado por Jim Jacobs e Warren Casey.
Los autos utilizados son 14 Buick Special uno de 1956 y uno de 1957, Cadillac Series 62 de 1953, Chevrolet Blair del 56, Chevrolet Fleetline Special del 49, Dodge Cornet del 50, Ford del 48 Wayfire del 49, Dodge Custome Royal del 56, Ford de Luxe del 48,Mercury Custom del 49, Oldsmobile Super 88 del 53, Plymouth Savory el 56, y Studebaker Comander Regal del 48.
El film comienza con la canción "Grease", añadida expresamente para la película y escrita por Barry Gibb, de los Bee Gees e interpretada por Frankie Valli en un segmento animado que recrea la época de los años 50 en Estados Unidos con todos sus detalles de la cultura pop significativos, algunas alusiones a la guerra fría y otros menesteres más, así como las carreras de arrancones entre 2 vehículos.
Durante los créditos, que tiene la forma de un anuario escolar, puede escucharse "Grease (reprise)".

CRÍTICAS:

Venga, vamos, confiésalo: te encanta y no te atreves a decirlo en público. Pues yo sí: Grease, parodia posmoderna de las películas sobre jóvenes de los años 50 y 60, es un magnífico musical, cargado de humor, ritmo y estupendas canciones. Nostalgia, algodón de azúcar, carreras en el canal, diálogos delirantes, las caderas de Travolta y la metamorfosis de Olivia Newton John... ¿Alguien da más? Imprescindible cada vez que se pasa por televisión. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) 

¿Cómo es posible que una película tan mediocre como ésta nunca pase de moda y siga gustando a todo el mundo? Fácil: Es una película sencilla, sin las pretensiones de otras películas parecidas como footloose o dirty dancing, una película que sabe contagiar su alegría, con una pareja de protagonistas en estado de gracia y sobre todo con una admirable, contagiosa y excelente banda sonora. Está claro, Grease es una película tontorrona y hortera, pero definitivamente mágica.

Yo tampoco me avergüenzo de decirlo: 'Grease' me encanta. Peines en los bolsillos, brillantina por doquier, chulos y no tan chulos con el corazón de oro, amores adolescentes, canciones pegadizas y todo el aroma añejo de los 80. Una mezcla perfecta que destila nostalgia a raudales. Siento un cariño inmenso a esta película. Es adorablemente hortera, perfectamente 'pastel' y musicalmente atractiva.

Un John Travolta desatado, cómodo y feliz, junto a una perfecta Olivia Newton-John, conforman una pareja antológica en la historia del cine. Y, además, es un debut maravilloso que Randal Kleiser no ha superado aún.

Mal que le pese a más de uno, ésta es una estupenda película y, sinceramente, el musical que más me ha gustado (hasta el momento). No tiene complejos, está lleno de vida, asume todo lo que le concierne con naturalidad y alegría y se gana su encanto con esfuerzo e ilusión. Y, ciertamente, parodia con estilo el sub-género colegial de tiempos pasados. 

CUESTIÓNS:

1-    Tema (en 1 ou 2 liñas)
2-    Argumento (en 10 ou 15 liñas)
3-    Caracterización de personaxes principAIs (que destaca na súa forma de ser e no seu aspecto exterior de significativo na historia)
4-    Conclusión e valoración persoal do filme

17/3/13

Sesión de Cinema: Con faldas y a lo loco


CON FALDAS Y A LO LOCO
BILLY WILDER. 1959


FICHA TÉCNICA:                                              
Título: Con faldas y a lo loco
Título original: Some like it hot
Dirección: Billy Wilder
País: Estados Unidos
Año: 1959
Duración: 120 min.
Género: Drama, Romance, Thriller, Comedia, Música
Reparto: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, Pat O’Brian,
Guión: Billy Wilder, I.A.L. Diamond
Productora: Mirisch Corporation, The, Ashton Productions
Departamento artístico: Tom Plews                                           
Departamento musical: Eve Newman, Matty Malneck
Dirección artística: Ted Haworth
Efectos especiales: Milt Rice
Fotografía: Charles Lang (blanco y negro)
Historia original: Michael Logan, Robert Thoeren
Maquillaje: Agnes Flanagan, Alice Monte, Emile LaVigne
Montaje: Arthur P. Schmidt
Música: Adolph Deutsch
Sonido: Fred Lau
Vestuario: Bert Henrikson, Orry-Kelly

Premios

Oscar

1959
Candidato
1959
Candidato
1959
Candidato
1959
Candidato
1959
Candidato
1959
Ganadora

 

Globos de Oro

1960
Ganadora
1960
Ganadora
1960
Ganador

ARGUMENTO:

Época de la Ley Seca (1920-1933). Los músicos Joe (Tony Curtis) y Jerry (Jack Lemmon) presencian «la masacre de San Valentín» en el Chicago de 1929. Siendo ahora testigos de un asesinato cometido por unos mafiosos, ambos amigos no tienen más alternativa que disfrazarse de mujeres e ingresar en una banda de música femenina. Lo que no imaginan es que Joe se enamorará de la cantante del grupo (Marilyn Monroe), que no tiene idea de nada. Joe (Curtis), para conquistar a Sugar Kane (Monroe), finge ser un magnate impotente; mientras tanto, Jerry (Lemmon) es cortejado por un millonario que quiere casarse con él. (FILMAFFINITY)

CRÍTICA:

Lemmon y Curtis huyen de la mafia disfrazados de mujer e incorporándose a una banda de música femenina. Allí conocen a la sexy e ingenua Sugar Kane. Así empieza esta imprescindible comedia, una de las más famosas -y mejores- de la historia del cine, con una curvilínea Marilyn en estado de gracia. Wilder arriesga con una historia que, de no haber sido tan genial, hubiera bordeado el ridículo. Nada más lejos de la divertida irrealidad de mujeres musculosas y millonarios simpáticos. Cada escena es mejor que la anterior. Una obra maestra imperecedera cuyo delirante diálogo final pone broche a un film en verdad perfecto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) 

La película ha sido aclamada mundialmente como una de las mejores comedias jamás hechas (n.º 1 en la lista de las grandes comedias de la American Film Institute y 14.º en la Lista de las 100 mejores películas americanas).La película ha sido considerada de "significado cultural" por la Biblioteca del Congreso de Washington y seleccionada para su preservación en el National Film Registry.

Billy Wilder

Samuel Wilder, más conocido como Billy Wilder (Sucha, Polonia,  1906 - Hollywood, 2002), fue un director de cine y productor estadounidense de origen austríaco.
Wilder pasó su infancia y su juventud en Austria. Su primer trabajo fue como cronista en el periódico austriaco Juranek. Continuó trabajando como cronista en Berlín, y tuvo que alternar esta ocupación con otras para sobrevivir. Allí se aficionó al cine, tras ver diversas películas que le impresionaron hondamente. Una de ellas fue El acorazado Potemkin, de Sergéi Eisenstein. Entró a trabajar para la UFA, donde conoció a los grandes directores del momento.
Tras la subida al poder de Hitler, Wilder se vio obligado a abandonar Berlín, debido a su ascendencia judía. Su madre moriría en loscampos de concentración de Auschwitz. Estuvo en París y, desde allí, en 1934 se trasladó a Estados Unidos, junto al actor Peter Lorre. Wilder y Lorre compartieron apartamento, hambre y momentos muy difíciles durante una temporada. Allí comenzó a trabajar como guionista para la Paramount, y tuvo la ocasión de colaborar con Ernst Lubitsch, su gran maestro. El día de su funeral dijo: "Nos hemos quedado sin Lubitsch. Peor aún, nos hemos quedado sin las películas de Lubitsch".
Como guionista, Wilder escribió 60 películas. Como director, realizó 26 películas. Fue galardonado con cinco Óscar tras haber sido nominado en 21 ocasiones.
En 1981 dirigió su última película, Aquí, un amigo. A partir de entonces las compañías aseguradoras ya no querían asegurar películas suyas, debido a su avanzada edad. Murió 21 años más tarde, a la edad de 95 años, en su residencia de Beverly Hills, a causa de una neumonía. Sus restos se encuentran en el Cementerio Westwood Village Memorial Park de Los Ángeles, California.
En una entrevista publicada en 1952 Wilder enumeró sus diez películas favoritas:
2.     Avaricia (Erich von Stroheim) (1924)
3.     Varieté (Charles Dupont) (1925)
4.     La quimera del oro (Charles Chaplin) (1924)
5.     Y el mundo marcha (King Vidor) (1928)
6.     La gran ilusión (Jean Renoir) (1937)
7.     El delator (John Ford) (1935)
8.     Ninotchka (Ernst Lubitsch) (1939)

Filmografía

Dentro de su filmografía podemos encontrar trabajos como director y como guionista, tanto de trabajos propios como de otros directores:

·                    1981 - Buddy Buddy (Aquí, un amigo)
·                    1978 - Fedora (Fedora)
·                    1974 - The Front Page (Primera plana)
·                    1972 - Avanti! (¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?)
·                    1970 - The Private Life of Sherlock Holmes (La vida privada de Sherlock Holmes)
·                    1966 - The Fortune Cookie (En bandeja de plata)
·                    1964 - Kiss Me, Stupid (Bésame, tonto)
·                    1963 - Irma la Douce (Irma la dulce)
·                    1961 - One, two, three (Uno, dos, tres)
·                    1960 - The Apartment (El apartamento)
·                    1959 - Some Like it Hot (Con faldas y a lo loco)
·                    1957 - Witness for the Prosecution (Testigo de cargo)
·                    1957 - Love in the Afternoon (Ariane)
·                    1957 - The Spirit of St. Louis (El héroe solitario)
·                    1955 - The Seven Year Itch (La tentación vive arriba)
·                    1954 - Sabrina (Sabrina)
·                    1953 - Stalag 17 (Traidor en el infierno)
·                    1951 - Ace in the Hole (El gran carnaval)
·                    1950 - Sunset Boulevard (El crepúsculo de los dioses)
·                    1948 - A Foreign Affair (Berlín Occidente)
·                    1948 - The Emperor Waltz (El vals del Emperador)
·                    1945 - The Lost Weekend (Días sin huella)
·                    1944 - Double Indemnity (Perdición)
·                    1943 - Five Graves to Cairo (Cinco tumbas al Cairo)
·                    1942 - The Major and the Minor (El mayor y la menor)
·                    1934 - Mauvaise graine (Curvas peligrosas)

MARILYN MONROE:                                     
Marilyn Monroe  (Los Ángeles,  1926  1962).  
Fue una actriz de cine, cantante y modelo estadounidense. Con el paso del tiempo, llegó a ser una de las actrices más famosas de Hollywood y uno de los principales símbolos sexuales de todos los tiempos.
Comenzó su carrera como modelo fotográfica y a partir de 1946 comenzó a interpretar pequeños papeles en películas de bajo presupuesto. Los primeros papeles destacados los interpretó en las películas The Asphalt Jungle (La jungla del asfalto, 1950) y All About Eve (Eva al desnudo, 1950). Su reconocimiento mundial comenzó a desarrollarse después de que protagonizara el musicalLos caballeros las prefieren rubias (1953) y apareciera en el número inaugural de la revista Playboy.
Interpretó el papel principal en las comedias Cómo casarse con un millonario (1953), The Seven Year Itch (La tentación vive arriba, 1955) y Bus Stop (1956), y gracias al éxito taquillero de estas películas, desde entonces comenzó a ser considerada como una de las actrices más rentables de la industria cinematográfica. Su mayor éxito comercial fue Some Like it Hot (Con faldas y a lo loco, 1959), filme por el que ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia.   

Fue considerada como una de las mujeres más atractivas de la historia del séptimo arte, pero su explosiva belleza la condicionó artística y emocionalmente, obligándola a proyectar una imagen seductora y superficial que encubría su personalidad real, sensible e inestable desde la infancia. Estuvo casada con el jugador de béisbol Joe DiMaggio, en 1954, y luego con el dramaturgo Arthur Miller, entre 1956 y 1962.
Monroe falleció el 5 de agosto de 1962 a causa de una sobredosis de barbitúricos, en circunstancias nunca esclarecidas. La primera hipótesis que barajó la justicia estadounidense fue la de suicidio, pero ésta nunca pudo ser corroborada. El American Film Institute la considera la sexta mejor estrella femenina de todos los tiempos.

CURIOSIDADES:                                                              

· Se rumorea que, durante el rodaje, Marilyn Monroe tuvo problemas para recordar el texto. Tanto fue así, que la actriz tuvo que ir colocando el guion en distintos lugares del set de rodaje.
· Marilyn Monroe tuvo que faltar a varias sesiones del rodaje debido a su embarazo.
· Al parecer, Tony Curtis comentó que «besar a Marilyn Monroe es peor que besar a Hitler». En 2001, algo más de cuarenta años después, negó haberlo dicho.
· La película contiene homenajes a las películas de gángsters de los años 30, así como ciertas ironías sobre los Estados Unidosde 1929: divorcios de famosos, la seguridad de la bolsa (que ese mismo año se derrumbó e inició una crisis económica) o la muerte de Rodolfo Valentino.
· Marilyn canta "I wanna be loved by you", canción que la hizo mundialmente famosa.